Hvem kurset er laget for
Kurset er for deg som vil filme scenekunst selv, uten å være profesjonell filmer. Du trenger en scene å øve på og vilje til å gjøre det ryddig. Resten lærer du underveis.
Mange som filmer teater er frivillige i lokale ensembler. De har ofte et kamera og et ønske om å dokumentere forestillingen, men har ikke hatt noen å spørre om hvordan det gjøres. Kurset er laget for akkurat dem, og for arrangører som skal sørge for at opptaket blir ordentlig.
Teaterfolk som har stått på scenen, men aldri bak kameraet, har også god nytte av opplegget. De kjenner stykket og salen godt, og trenger bare å lære hvordan det oversettes til bilde og lyd. Det de vet fra scenen blir en fordel når de skal velge utsnitt.
Du trenger ikke ha filmet før. Første modul begynner med enkle valg om plassering og utsnitt, og vi øker vanskelighetsgraden først når du er trygg. Ingen forventes å kunne fagord eller teknikk på forhånd, og spørsmål er en del av undervisningen.
Det er likevel noe du må ha med deg: tilgang til en scene eller en sal, et kamera med stativ, og tid til å øve. Du bør også være villig til å følge reglene for rettigheter og samtykke, siden de er bygget inn i hele arbeidsflyten og ikke kan hoppes over.
Realistisk sett lærer du å lage et ryddig, stabilt opptak av en forestilling, med brukbar lyd og riktig lys. Du blir ikke en filmprofesjonell av et kurs, men du får en arbeidsmåte du kan gjenta og forbedre fra forestilling til forestilling.
Et godt scenopptak merkes ved at ingen legger merke til kameraet. Vi vil at du skal jobbe så stille og forberedt at forestillingen får være hovedsaken.
Henrik Solberg, hovedinstruktør
