Pensum
Seks moduler som følger arbeidet fra plassering av kamera til dokumentert samtykke fra deltakerne.
Modulene
Pensum: seks moduler for filming av scenekunst
Hver modul har en konkret øvelse du gjør selv, ikke bare teori. Rekkefølgen følger arbeidet rundt en forestilling, fra valg av plassering til dokumentasjon av samtykke. Du kan bruke det du lærer direkte på dine egne opptak, og modulene bygger på hverandre underveis.
- 01
Kameraposisjoner og bildeutsnitt
Du lærer å velge plasseringer i salen og planlegge hvilke utsnitt som trengs for å følge handlingen. Vi ser på hvordan kameraet kan stå uten å forstyrre publikum, og du øver på å tegne enkle kameraplaner. Modulen forutsetter ingen tidligere erfaring med scenefilming og er et godt sted å begynne.
- 02
Scenelys og lystester
Før forestillingen gjør du lystester og justerer kamerainnstillingene slik at hudtoner og kulisser blir riktige. Lyset på en scene skifter fra scene til scene, så du øver på å tåle de endringene uten å miste detaljer. Du lærer å lese lyset og velge innstillinger du kan stole på.
- 03
Lydfeeder og mikrofonering
Du kobler deg på mikserens lydfeed, tester nivåer og lager et rent opptak av tale og musikk fra scenen. Ingrid Haugen viser hvordan du unngår forvrengning og støy og hvordan du avtaler lyd med teknikeren i salen. Målet er et opptak der replikker og musikk er tydelige.
- 04
Koordinering av operatører
Du øver på samspill mellom flere kameraoperatører med tydelig kommunikasjon, faste signaler og avtalte roller under forestillingen. Vi går gjennom hvem som tar totalbildet, hvem som tar nærbilder, og hvordan dere gir beskjed uten å forstyrre salen. Øvelsene gjøres i grupper, slik at samarbeidet kjennes ekte.
- 05
Prøveopptak og kvalitetssjekk
Du filmer en generalprøve, går gjennom materialet og lærer å rette opp feil før den ordinære forestillingen. Vi ser etter skarphet, lyd, utsnitt og lysbalanse, og du lager en kort liste over hva som må justeres. Slik oppdager du problemene mens det fortsatt er tid til å løse dem.
- 06
Rettigheter og samtykke fra deltakere
Du lærer å sjekke rettigheter til manus og musikk, innhente skriftlig samtykke fra deltakere og dokumentere avklaringene før opptak. Magnus Berg går gjennom hva som skal spørres om og hvordan svarene lagres. Dette er en fast del av arbeidsflyten og gjøres før kameraet settes i gang.
Praktisk undervisning fra Drammen
curtainflyx tilbyr kurs i videoopptak av teater og scenekunst, og har gjort det siden 2016. Undervisningen er jordnær og bygger på erfaring fra sal, scene og lydbod. Respekt for scenen og for deltakerne står i sentrum av alt vi viser.
UndervisningsmetodeSpørsmål du bør stille deg før kurset
Kurset gir mest utbytte når du har tenkt gjennom noen praktiske ting på forhånd. Disse tre områdene er det som oftest avgjør hvor smidig arbeidet blir.
Sal og tilgang
Finn ut om du får komme inn i salen før forestillingen, og hvor lenge. Lystester og lydtest krever tid uten publikum til stede. Snakk med den som har ansvar for lokalet om hvor kameraet kan stå, og om du kan få sitte i bakgrunnen uten å være i veien. Jo tidligere dette er avklart, desto roligere blir dagen.
Utstyr og lyd
Kontroller hva du har av kamera, stativ og kabler, og spør teknikeren om det finnes en lydfeed fra mikseren. Det er lettere å lære når du kjenner utstyret ditt godt. Du trenger ikke noe dyrt, men det må fungere stabilt gjennom en hel forestilling. Test batterier og lagringsplass i god tid før du skal bruke dem.
Avtaler og samtykke
Tenk gjennom hvem som må spørres før opptak: de som står på scenen, og de som eier manus og musikk. Skriftlig samtykke bør være på plass før forestillingen. Magnus Berg går gjennom hvordan du gjør dette ryddig, men det hjelper å vite hvem du må kontakte og å ha en liste over deltakerne klar.